Ajalugu Podcastid

Edetabeli esikohal on Whitesnake'i “Here I Go Again”

Edetabeli esikohal on Whitesnake'i “Here I Go Again”


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

10. oktoobril 1987 tõusis Ameerika Ühendriikide Billboardi pop-singlite edetabeli esikohale inglise hard-rock-grupi Whitesnake lugu “Here I Go Again”. Täna mäletab enamik inimesi selle loo kohta selle nutikat videot: näitlejanna Tawny Kitaen veedab suure osa sellest valges negliges, vääneldes ja kärutades kahe kõrvuti pargitud Jaguari kapoti vahel. See on üks 1980ndate ikoonilisemaid muusikavideoid ning sellel on kaks popkultuuri ajaloo kuulsamat autot.

Whitesnake andis esmakordselt välja albumi “Here I Go Again” 1982. aastal albumil “Saints and Sinners”. See varajane versioon tabeleid ei murdnud-nii viis aastat hiljem lindistas bänd laulu uuesti ja lisas uue, veelgi võimendatud versiooni oma albumile “Whitesnake”. Plaadi kallal töötades hakkas bändi laulja David Coverdale kohtuma noore naisega nimega Tawny Kitaen, kes oli hiljuti mänginud Tom Hanksi vastas filmis "BachelorParty". Kui režissöör Marty Callner Kitaeniga kohtus, tabas teda ka see - ja ta pani ta kohe filmi „Here I Go Again“ videosse. "Ma teadsin, et tahan sellesse seksikat naist," ütles Callner ajakirjanikule. "Seks on osa rock 'n' rollist ja laul rääkis seksist."

Video oli enamasti graafikavaba: Coverdale ja Callner pargisid oma Jaguarid lihtsalt võtteplatsi keskele kõrvuti, lõhkusid laulu ja juhtisid kaameraid, nagu Kitaen improviseeris. Pärast seda, kui “Here I Go Again” sai nii massiliseks hitiks, jõudsid režissöörid ja plaadifirmad siiski järeldusele, et kiired autod ja napilt riietatud naised on võidukas kombinatsioon ning nad rabelesid neid igal võimalusel oma videotesse lisada.


Ükskord oli edetabelite tipus: Whitesnake, "Here I Go Again"

Täna 30 aastat tagasi sõitis Whitesnake laulu, mille nad & acirc € ™d algselt pool aastakümmet varem välja andsid, uuesti salvestusele, kuni Stend Kuum 100.

Kirjutanud David Coverdale ja Bernie Marsden, & acirc € œ Here I Go Again & acirc €  debüteeris esialgu Whitesnake & acirc € ™s 1982. aasta albumil SAINTS & amp; SINNERS, album, mida Coverdale kirjeldas Ultimate Classic Rockile kui & acirc € &# 156 minu lepinguliste kohustuste album ja & acirc €  selgitab veel, et ta & acirc € œ keeldus seda albumit lõpetamast, kuni minu juht sel ajal oli meie lahutusprotsessis mõistlikum ja acirc €  ning et ta & acirc € ™d & acirc € & #156 Kunagi ei olnud selle plaadi lõpetamiseks tõesti täis muusikuid. & Acirc € 

Naljakal kombel oli suurim põhjus, miks ta 1987. aastal laulu uuesti salvestas, see, et ta tahtis uuesti salvestada veel ühe vana laulu & acirc € “ & acirc € œCrying in the Rain & acirc €  & acirc € “ ja nõustus plaadifirma & acirc € ™s taotlusega uuesti teha & acirc € œ Here I Go Again & acirc €  seni, kuni tal õnnestus ka soovitud lugu uuesti salvestada. Veelgi naljakam on aga see, et tegelikult lõpetas ta selle uuesti teist korda, kui David Geffen helistas talle isiklikult ja palus raadiosõbralikumat versiooni. Kuid hei, arvestades, et lugu oli edetabeli edetabel, olid kõik erinevad salvestused kindlasti pikas perspektiivis seda väärt.

Tähistamaks & acirc € œ Here I Go Again & acirc €  tabamust nr 1, otsustas Coverdale selle sündmuse tähistamiseks mõne sõna salvestada.


Whitesnake 's ' Here I Go Again ' tõusis USA edetabelis Tawny Kitaeni ja#x27s surma järel

Whitesnake'i esilugu ' Here I Go Again ' on tõusnud edetabelis Stateside pärast Tawny Kitaeni enneaegset surma 59 -aastaselt.

Bachelor Party ja Witchboardi näitleja Tawny Kitaen mängisid filmi "Here I Go Again" teises videos, mis aitas kinnitada tema ikoonilist staatust MTV õitseajal.

1987. aasta versioon Bernie Marsdeni ja David Coverdale'i kirjutatud rokihümnist on sel nädalal Billboard 's Hot Hard Rock Songsi edetabelis number üks.

"Here I Go Again" voogesitati eelmisel nädalal USA -s tohutult 2,5 miljonit korda ja Billboardi andmetel müüdi seda rohkem kui 1000 allalaadimist, mis on 178%rohkem.

Kataen, kes suri 7. mail, esines ka Whitesnake'i filmides "Still of the Night", "Is This Love" ja "The Deeper the Love" koos Ratti muusikavideoga "Back for More" ja kunstiteosega iseendale -pealkirjaga debüüt -EP ja album Out of the Cellar.

Kitaen abiellus valgekirbu ilvese David Coverdale'iga 1989. aastal, kuid nad lahutasid kaks aastat hiljem.

Avaldades pärast surma Kitaenile sotsiaalmeedias austust, jagas Coverdale kõiki nelja Whitesnake'i muusikavideot, milles ta esines, ja kirjutas: „Ärkasin väga kurbade ja ootamatute uudiste peale… minu siiras kaastunne tema lastele, perekonnale, sõpradele ja võimendusfännidele…”

Tawny Kitaenist jäid ilma tütred Wynter (28) ja Raine (22).

Rokitähed, kes on kahjuks 2021. aastal surnud:

Gerry Marsden

Samanimeline Gerry ja südamestimulaatorite täht Gerry Marsden suri 3. jaanuaril 2021 78 -aastaselt pärast lühikest haigust. Südamestimulaatorid olid 1960ndatel The Beatlesi rivaalid ja sõbrad oma kodumaal Liverpoolis ning nad said hulga suuri hitte, sealhulgas ' Ferry Cross The Mersey ', 'Kuidas sa seda teed? ', ja#x27 See ' ja nende saate määratlev kate häälestab 'You 'll Never Walk Alone ', millest sai Liverpool FC ja Celticu hümn. Paul McCartney ütles: "Gerry oli kaaslane meie algusaegadest Liverpoolis. Tema ja tema grupp olid meie suurimad konkurendid kohalikul areenil. Tema unustamatud esitused You 'll Never Walk Alone ja Ferry Cross the Mersey jäävad paljude inimeste südamesse meeldetuletuseks rõõmsast ajast Briti muusikas ... & quot;

Marsha Zazula

Teedrajava raskmetalli jäljendiga Megaforce Records kaasasutaja Marsha Zazula suri pühapäeval, 10. jaanuaril 2021, olles 68-aastane. Zazula asutas 1982. aastal koos oma abikaasa Jon Zazulaga (teise nimega Jonny Z) Megaforce Recordsi ja nad aitasid alustada tollase San Francisco karjääri. raskmetallid Metallica, avaldades oma kaks esimest stuudioalbumit, 'Kill ɾm All ' (1983) ja 'Ride The Lightning ' (1984). Mõjukas jäljend avaldas ka Anthraxi ja#x27 esimesed viis stuudioalbumit aastast 1984 's ɿistful of Metal ' kuni 1990 's 'Persistence of Time ' ja Ace Frehley, Living Color, Testament, Overkill, Ministry, King & #x27s X, Stormtroopers Of Death, Fozzy, Bad Brains ja Manowar olid vaid mõned nende tegudest oma nimekirjas.

Alexi Laiho

Bodomi endine lastelaulja Alexi Laiho suri 41-aastaselt pärast seda, kui ta oli aastaid võidelnud pikaajaliste terviseprobleemidega. Uudised fenomenaalselt andeka kitarristi ja laulja surmast teatas Nuclear Blast Records 4. jaanuaril 2021, kuid ta suri 2020. aasta viimasel nädalal. Nad kirjutasid: "Üks maailma tuntumaid kitarriste, Alexi Laiho, on lahkunud. Muusik, keda tuntakse eelkõige kui Child Of Bodomi esinumbrit, suri eelmisel nädalal oma kodus Helsingis, Soomes. Laiho oli viimastel aastatel kannatanud pikaajaliste terviseprobleemide all. "

Tim Bogert

Vanilla Fudge, Cactus ja Beck, Bogert & amp Appice bassimees ja vokalist Tim Bogert surid kolmapäeval, 13. jaanuaril 2021 76 -aastasena. Oma uuendusliku bassimängu poolest kuulsaks kuulutas tema lähedane sõber ja bänd uudiseid Tim Bogerti ja#x27 -de möödumisest kaaslane Carmine Appice, kes ütles: "Tim oli ainulaadne bassimängija. Ta inspireeris paljusid bassimehi kogu maailmas. Ta oli purustamisel sama meisterlik, kui hoidis soont kinni ja Tim tutvustas rokkbassimängus virtuoossuse uut taset. Keegi ei mänginud nagu Tim. & Quot

Sylvain Sylvain

New York Dollsi kitarrist Sylvain Sylvain suri 69-aastaselt 13. jaanuaril 2021 pärast kahe ja poole aasta pikkust võitlust vähiga. New York Dollsi laulja David Johansen ütles: "Mu parim sõber nii palju aastaid, ma mäletan veel esimest korda, kui nägin teda esimest korda pärast Amsterdamist väljasaatmist oma vaibakoti ja kitarriga prooviruumi/jalgrattapoodi hüppama. Ma kohe armastasin teda. Ma hakkan sind igatsema, vana sõber. Hoian kodutuld põlemas. au revoir Syl mon vieux copain. & quot

Mark Keds

1990ndate pop -punkbändi Senseless Things laulja ja kitarrist Mark Keds suri 50 -aastaselt pühapäeva, 10. jaanuari 2021. varahommikul. Endine bändikaaslane Ben Harding avaldas kurva uudise ja kirjutas: "See on kõige raskema südamega, mida peame ütlema kahjuks pole Markit - meie lauljat, sõpra ja peamist laulukirjutajat - enam meiega. Pole saladus, et ta oli pikka aega võidelnud uimastite kuritarvitamise ja üsna kaootilise eluviisiga ning tema tervis kannatas selle tõttu aastate jooksul oluliselt. Kuigi see oli mõnikord mõttetute asjade ja tema muude projektide sisselülitamisel tekitanud hõõrdumist, otsustame meenutada sõpra, venda ja talenti, kelle oleme täna kaotanud. "

Hilton Valentine

Hilton Valentine, 1960. aastate Atlandi-üleste edetabelite vallutajate The Animals esikitarrist, suri reedel, 29. jaanuaril 2021. Ta oli 77-aastane. North Shieldsis sündinud Valentine moodustas 1963. aastal ansambli The Animals koos vokalisti Eric Burdoni, basskitarristi Chas Chandleri, organisti Alan Price'i ja trummar John Steeliga. Valentine kogus järjestikku tohutuid hitte loomaga The Animals, sealhulgas 'We Gotta Get Out Of This Place ', 'It 's My Life ', 'Inside Look Out ', 'I 'm Crying ' ja 'Ära lase mind valesti mõista ', kuid talle jääb ehk kõige paremini meelde see, et ta mängis bändil seda ikoonilist kitarririffi ja#x27s number üks purustas nende rahvalaulu ja#x27Tõusva päikese maja kaane. &# x27 Koos bändikaaslastega Animals võeti Valentine 1994. aastal Rock and Roll Hall of Fame'i.

Elliot Mazer

Suurepärane insener ja produtsent Elliot Mazer, kes koostas 1972. aasta Neil Youngi albumit 'Harvest ', suri pühapäeval, 7. veebruaril 2021 südamerabandusse. Ta oli 79 -aastane ja võitles dementsusega juba mitu aastat. Tema õde Bonnie Murray ütles Rolling Stone'ile: & quot; Elliot armastas muusikat. Ta armastas seda, mida tegi, oli perfektsionist. Kõik austavad teda nii palju ja ta kannatab juba paar aastat. Mazeri karjäär sai alguse 1962. aastal, kui ta juhtis David Pike'i džässalbumit ja#x27Bossa Nova Carnivalit ning jätkas tööd hulk kunstnikke, sealhulgas Janis Joplin, Linda Ronstadt, Bob Dylan ja Crosby, Stills, Nash ja Young. Siiski on ta kõige tuntum oma muusika poolest koos Neil Youngiga. Ta tootis Youngile mitmeid plaate, sealhulgas 'Journey Through The Past ', 'Times Fades Away ', 'Tonight 's The Night ', ɺmerican Stars & amp; Baarid ', ja#x27 #x27, 'Kõik 's Rockin ', 'Vanad viisid ', 'Locky 13 ' ja 2020 's & quot; kadunud & quot; album 'Homegrown '.

Rupert Neve

Legendaarne Briti-Ameerika heliseadmete leiutaja Rupert Neve, kelle mikserpuldid ja eelvõimendid aitasid moodsa muusika heli kujundada, suri 12. veebruaril 2021 94-aastaselt kopsupõletiku ja südamepuudulikkuse tagajärjel. Väidetavalt kõige paremini tuntud oma muinasjutulise Neve 8028 konsooli ja Neve 1073 eelvõimendi poolest kasutasid Neve 's seadmeid salvestusstuudiod, sealhulgas Abbey Road ja Sound City Studios, ning plaatidel The Beatles, Aerosmith, Nirvana, Pink Floyd, Fleetwood Mac, Dire Straits ja Steely Dan, kui nimetada vaid mõnda. Neve 's veebisaidi avalduses oli kirjas: "Teatame kurbusega, et Rupert Neve, kelle nimi on kvaliteetse helisalvestusseadme sünonüüm kogu maailmas, on surnud. Ta püsis suurepärases tujus kuni lõpuni, nautides oma elu Texases Wimberley's, kus ta koos oma naise Evelyniga on elanud 27 aastat. & Quot; Pildil on Rupert Neve koos Dave Grohliga 2013. aastal.

Alan Cartwright

Endine Procol Harumi bassimees Alan Cartwright suri neljapäeval, 4. märtsil 2021 75 -aastaselt maovähki. 10. oktoobril 1945 Londonis sündinud Cartwright kohtus 1966. aastal esmakordselt Procol Harumi laulja ja klahvpillimängija Gary Brookeriga ning liitus bändiga viis aastat hiljem, kui bassimees Chris Copping otsustas keskenduda ainult oma orelitööle. Cartwrighti debüüt oli 1972. aasta orkestriplaat ja#x27 Procol Harum Live: kontserdil Edmontoni Sümfooniaorkestriga ja#x27 ning tegi kaastööd kolmele stuudioalbumile: 1973 's 'Grand Hotel ', 1974 's ' Fruit ' ja 1975 's ' üheksas. ' Gary Brooker ütles Cartwrighti surma järel: "Tagantjärele mõeldes oli ta alati väga tugev, musikaalne ja usaldusväärne bassimängija ning hea tüüp, kes andis oma parima nii stuudios kui ka ulatuslikel tuuridel, mida Procol meiega koos olles tegi. & quot

Lou Ottens

Hollandi insener ja leiutaja Lou Ottens, kellele on antud helikassettide leiutamise tunnustus, suri 6. märtsil 2021 94 -aastaselt. 1960. aastal sai Ottens Philipsi - ettevõtte, kus ta oli kogu oma karjääri jooksul - tootearenduse juhiks ja kolmeks aastaks hiljem tutvustas ettevõte Compact Cassette'i, mis muutis inimeste muusika mängimise ja salvestamise revolutsiooni. Viimase 58 aasta jooksul on maailmas müüdud üle 100 miljardi kasseti ja selle vormi populaarsus on viimastel aastatel taas tõusmas. Ottens osales ka 1980. aastatel turule tulnud kompaktplaadi (CD) väljatöötamises. Ottens läks pensionile 1984. aastal, kuid jäi tehnoloogiavaldkonnas aktiivseks aastaid.

LG Petrov

Entombed AD ja endine Entombed'i laulja Lars-Göran Petrov, kes oli death metal'i žanri üks olulisemaid hääli, suri pühapäeval, 7. märtsil 2021 pärast seda, kui tal oli diagnoositud sapiteede vähk. Rootsi vokalist oli 49 -aastane. Entombed AD kirjutas Facebookis: & quot; Meil ​​on kurbust teatada, et meie armastatud sõber Lars-Göran Petrov on meie hulgast lahkunud. Meie vend, juht, vokalist, meie mässuliste ülemingel läks eile õhtul uuesti sõitma. On sügavaima kurbusega teatada, et Lars-Göran Petrov on meie hulgast lahkunud. Ta oli (on.) Uskumatu sõber ja inimene, kes on puudutanud nii paljusid inimesi. Ta on oma hääle, muusika, iseloomu ja ainulaadse isiksusega nii palju elusid muutnud. LG naeratus on midagi, mida kanname igavesti oma südames. Kui temalt küsiti intervjuus, mida ta tahaks oma hauale kirjutada ja mis saab tema pärandist, vastas ta: 'Ma ei sure kunagi, see ei sure kunagi. ' Ja sina ei 't. Sa elad igavesti meie südames. & Quot

Jim Steinman

Laulukirjutaja ja produtsent Jim Steinman suri 19. aprillil 2021 73-aastase neerupuudulikkuse tõttu. Steinman kirjutas 1977. aastal Meat Loaf 's debüütalbumi ➺t Out of Hell ' ning sellest sai üks kõigi aegade enimmüüdud albumeid nihutades üle maailma üle 50 miljoni ühiku. Ta kirjutas ja produtseeris ka 1993. aastal kuuenda stuudioalbumi Meat Loaf ' ➺t Out of Hell II: Back to Hell ', millest sündis hiiglaslik hümn ja#x27I ɽ Do Anything for Love (Aga ma võitsin selle ) ', mis saavutas esikoha 28 riigis, sealhulgas USA -s ja Ühendkuningriigis. Steinman tegi 1980ndatel aastatel väga tihedat koostööd ka kõmri laulja Bonnie Tyleriga ning kirjutas oma suurima hiti 'Total Eclipse of the Heart ' ja rahvusvahelise lavastuse 'Holding Out for a Hero. ' peale oma kaubamärgi teatristiili kuuluvad õhuvarustus 's ' Armastuse tegemine mitte millestki ', The Sisters of Mercy 's 'See korrosioon ' ja 'Lisateave#Bar27 #x27Em and Weep ' ja Celine Dion 's 's See 's kõik tulevad minu juurde tagasi. '

John Hinch

Judas Priesti varajane trummar John Hinch suri neljapäeval, 29. aprillil 2021, olles 73 -aastane. Enne Judas Priestiga liitumist kuulus Hinch koos Rob Halfordiga aastatel 1972–1973 bändi Hiroshima. Paari värbas K.K. Downing ja Ian Hill ühinesid Judas Priestiga 1973. aastal ning John Hinch astus üles vaid ühel stuudioalbumil Priest 's 1974 debüüt ja#x27Rocka Rolla. ' Ta lahkus bändist peagi muusikaliste erinevuste tõttu. Rob Halford ütles Hinchile austust avaldades: „Tema stiil oli tugev, otsene ja ainulaadne. Ma 'll lõhkan 'Rocka Rolla ' täna! & Quot; K.K. Downing ütles: "Meil on nii palju mälestusi pöörastest ja lõbusatest aegadest, mida me kõik koos jagasime. John oli alati nii töökindel ja tegi kõik endast oleneva, sealhulgas trummimängu, mida võib tagantjärele vaadates kirjeldada vaid veatuna. Asjaolu, et ta jätkas mängimist kuni viimase päevani, annab tunnistust tema võimekusest ja pühendumisest oma armastusele trummide vastu. "

Tawny Kitaen

Näitleja ja metal -ikoon, kes on väidetavalt kõige paremini tuntud oma esinemiste eest Whitesnake'i muusikavideotes 1980. aastatel, suri Tawny Kitaen reedel, 7. mail 2021. Tema surma põhjust ei ole selgunud. Julie E. & quot; Tawny & quot; Kitaeni esimene 's kuulsus jõudis kohale, kui tema jalad ilmusid 1983. aastal Ratti enda nimega debüüt-EP-le. Ta esines ka Ratt 's 𧮬k for More ' muusikavideos ja kaunistas varrukat bändi ja#x27 debüütalbum 'Out of the Cellar ' järgmisel aastal. Kitaen sai 1980ndatel mitmeid filmirolle, sealhulgas Tom Hanksi ja tulevase pruudina Bachelor Party. MTV hiilgeaegadel tõi Kitaen ülemaailmse kuulsuse, kui ta esines kolmes Whitesnake videos nende kassahittidest ja#x27Whitesnake ' albumist - 'Still of the Night ', 'Is This Love ' ja teine ​​versioon ' Here I Go Again. eraldati kaks aastat hiljem. Temast jäid ilma kaks tütart, Wynter ja Raine.

Florian Pilkington-Miksa

Florian Pilkington-Miksa, progressiivsete rokkarite Curved Air algtrummar, suri neljapäeval, 20. mail 2021, 70-aastasena. Curved Airi laulja Sonja Kristina kirjutas oma surmateadetest: "Mul on väga kurb meel oma äkksurmast teada saada kauaaegne sõber ja bändikaaslane Florian, kes suri rahumeelselt 7.30 20. mail 2021. Ma teadsin, et tema kopsud on pärast kopsupõletikku rikutud. Florian oli ainulaadne mees ja muusik. Tema trummimängustiil hõlmas kõiki nootide rütme, nii et ta mängis 'laulu ', mitte õpikute trummipõrinat. & Quot; Florian Pilkington-Miksa mängis Curved Airi kolm esimest stuudioalbumit ɺir Conditioning ' (1970) , 'Teine album ' (1971) ja 'Phantasmagoria ' (1972) ning ka nende suur number 4 ja 𧮬k Street Luv. ' Kui Curved Air reformis 2008. aastal, liitus ta uuesti bändiga ja jäi nendega aastakümneks.

Kevin Clark

Kevin Clark, kes mängis 2003. aasta hittmuusikalises komöödias School of Rock trummar Freddy & quot; Spazzy McGee & quot; Jonesi, hukkus kolmapäeva, 26. mai varahommikul, kui tema jalgratas sai Chicagos ja#x27s Avondale linnaosas auto alla. Ta oli vaid 32 -aastane. Tema Rock Schooli kaasnäitleja Jack Black juhtis austusavaldusi, kirjutades Instagramis: & quot; Põnevad uudised. Kevin on läinud. Liiga vara. Ilus hing. Nii palju toredaid mälestusi. Südamevalu. Saates armastust oma perele ja kogu Rock Schooli kogukonnale. & Quot; 1988. aasta detsembris Illinoisis Highland Parkis sündinud Kevin Clark alustas trummimängu 3 -aastaselt ja tal oli juba üle kümne aasta pikkune kogemus trummikomplekti taga. näitleja Freddy Jonesina Rock Schoolis. Richard Linklateri lavastatud filmis, mis teenis ülemaailmses kassas üle 100 miljoni naela, mängis Kevin Clark filmi 's kitarristi Joey Gaydos Jr kõrval Black Sabbathi ja raudmeest.


Pärast Tawny Kitaeni 's Death, Whitesnake 's ' Here I Go Again ' debüüdid kuumade kõvade rokkide laulude edetabelis

Pärast Whitesnake'i 80ndate hümni "Here I Go Again" videos mänginud Tawny Kitaeni surma esietendus pala nr 1 Stend22. mai kuumade Hard Rocki laulude edetabel.

MRC andmete kohaselt jõudis 13. mail lõppeval nädalal "Here I Go Again", mis juhtis nädala jooksul Billboard Hot 100 nädal aega, 2,5 miljonit USA voogu, 22%rohkem ja müüs 1000 allalaadimist, kasvades 178%. . (Vanemad laulud on lubatud Hot 100-s ja selle žanripõhistes edetabelites, mis kasutavad sama metoodikat, kui need on edetabelite edetabelis esikohal ja neil on olulised põhjused.

Kitaen suri 7. mail 59 -aastasena. Surma põhjust pole veel teatatud.

Singli sissepääs tähistab Whitesnake'i esimest visiiti Hot Hard Rock Songsi, mis algas peaaegu aasta tagasi. See on ka bändi esimene esinemine Hot Rock & amp Alternative Songs (mis käivitati 2009. aastal), kus see algab 21. kohal.

Samaaegselt on "Here I Go Again" allalaadimiste arv piisav, et see saaks uuesti siseneda Hard Rocki digitaalsete laulude müüginumbrisse nr 3 ja Rock Digital Song Sales'i numbrisse 20. Laul jõudis edetabelites 3. ja 8. kohale. vastavalt 2016. aastal, kui seda kajastati Walmarti koolieelses reklaamis. "Is This Love", teine ​​Whitesnake'i laul, mille videostaarid Kitaen, hüppab samuti Hard Rocki digitaalsete laulumüükide sekka 24. kohal, kasvades 173% kuni 1000.

"Here I Go Again" on üks paljudest klassikalistest pealkirjadest Hot Rock & amp Alternative Songs'is, teised on suuresti tagasi tänu iTunes Store'i viimasele 69-sendisele müügile, mida juhib Fleetwood Maci "Dreams" 10. kohal.


Pärast Whitesnake'i 80ndate hümni "Here I Go Again" videos mänginud Tawny Kitaeni surma esietendus lugu nr. Stend22. mai kuumade Hard Rocki laulude edetabel.

MRC andmete kohaselt jõudis 13. mail lõppeval nädalal "Here I Go Again", mis juhtis nädala jooksul Billboard Hot 100 nädal aega, 2,5 miljonit USA voogu, 22%rohkem ja müüs 1000 allalaadimist, kasvades 178%. . (Vanemad laulud on lubatud Hot 100-s ja selle žanripõhistes edetabelites, mis kasutavad sama metoodikat, kui need on edetabelite edetabelis esikohal ja neil on olulised põhjused.

Kitaen suri 59 -aastaselt 7. mail. Surma põhjust pole veel teatatud.

Singli sissepääs tähistab Whitesnake'i esimest visiiti Hot Hard Rock Songsi, mis algas peaaegu aasta tagasi. See on ka bändi esimene esinemine Hot Rock & amp Alternative Songs (mis käivitati 2009. aastal), kus see algab 21. kohal.

Samaaegselt on "Here I Go Again" allalaadimiste arv piisav, et see saaks uuesti siseneda Hard Rocki digitaalsete laulude müüginumbrisse nr 3 ja Rock Digital Song Sales'i numbrisse 20. Laul jõudis edetabelites 3. ja 8. kohale. vastavalt 2016. aastal, kui seda kajastati Walmarti koolieelses reklaamis. "Is This Love", teine ​​Whitesnake'i laul, mille videostaarid Kitaen, hüppab samuti Hard Rocki digitaalsete laulumüükide sekka 24. kohal, kasvades 173% kuni 1000.

"Here I Go Again" on üks paljudest klassikalistest pealkirjadest Hot Rock & amp Alternative Songs'is, teised on tagasi suuresti tänu iTunes Store'i viimasele 69-sendisele müügile, mida juhib Fleetwood Maci "Dreams" 10. kohal.


80ndate parimad

“Ma ei tea, kuhu ma lähen ’, aga ma tean kindlalt, kus ma olen olnud, jäädes eilsete ja#8230 ” lugude lubaduste juurde

Meil on kahju ja kas te ütlesite midagi? Meid häiris see video sellest, kuidas kuum naine teeb kahe jaaguari ees käevõru.

Kas teid üllataks, kui kuuleksite, et nad olid juba üheksa aastat olemas, kui nende omanimeline album jõudis 1987. aasta kevadel kõikjal Sam Goodysse? Või et David Coverdale'i juhitud poisid on kokku salvestanud 11 albumit?

… ’ sest kui “ Here I Go Again ” sel suvel meie poomikarpidele plahvatas, oleksime võinud vanduda, et need poisid on kõige kuumem uus asi (kuigi nad nägid muidugi natuke pikad välja) ja see nad olid määratud suurusele.

Vabandust, selgus, et Whitesnake'i kogu muusikukarjääri saab 1987. aasta viimase kuue kuu jooksul villida ja see algas tõsiselt “ Here I Go Again. ”

Kokkuvõttes veetis “ Here I Go Again ” edetabelites hullumeelselt 28 nädalat, kuigi ainult üks (10. oktoober ja#821787) oli esikohal. Aga see on meile piisavalt hea.

Alates peaaegu eeterlikust avamisest (ja samaväärselt eeterlikest kaadritest kaunist Tawny Kitaeni levikotkast Jagsil) kuni hard-rockini ja#8217 lõpuni, ja#8220 Here I Go Again ” oli puhas rokk, puhas Whitesnake ja oh , nii 80ndad.


Edetabelite esikohal on Whitesnake'i “Here I Go Again” - AJALUGU

Keskaeg ja#821780 ei olnud ainult tantsubändid ja poplaulud ning metallballaadid olid nõutud nagu Hakkan jälle pihta Briti metallibändi poolt Valge madu.

Laul oli esmakordselt Whitesnake ’s 1982. aasta albumil Saints & amp; Sinners, kuid salvestati uuesti ja lisati uuesti nende 1987. aasta omanimelisele albumile.

Loo kirjutasid laulja David Coverdale ja endine bändi kitarrist Bernie Marsden.

Laulu uue versiooni tekstid muutusid veidi ja loodi uus muusikavideo. Esimeses videos esines Coverdale, kes laulis laulu teatris koos bändiga laval.

Video teises versioonis, mis on loodud MTV publikule, näidati Coverdale'i laulu, samal ajal kui modell/näitlejanna Tawny Kitaen pesus püüab tema tähelepanu võita, samal ajal vääneldes põliste Jaguari sportautode peal, mida ta sõidab.

Teine ajavoor tõestas võlu - laul tõusis pärast 1987. aasta oktoobris ilmumist edetabelitesse ja jõudis samal kuul Billboard Hot 100 esikohale.

Muusikavideo Here I Go Again ja#8211 Whitesnake eristuva teise versiooni vaatamiseks. Ja loo lõpp? David Coverdale abiellus Tawny Kitaeniga 1989.


Bernie Marsden ja lugu Whitesnake'ist ’s ‘ Here I Go Again ’

Raadio 100 aastat-100 aastat hititegijate piiratud seeria podcasti annab muusikafännidele esireas vestluse laulukirjutajatega eilsete ja tänaste suurimate hittide taga. Õpid lugude taga olevaid lugusid inimestelt, kes need kirjutasid. Iga episood keskendub ühele kirjanikule: mõnikord räägivad nad lihtsalt ühest laulust, teinekord aga mitmest hitist.

Uued jaod ilmuvad igal esmaspäeval kuni novembris 2020.

100 aastat raadiot-100 aastat hititegijate erilist taskuhäälingusaadet toodetakse koostöös Beasley Media Groupi, XPERI (HD Radio) ja BMI-ga, tähistades esimese kommertsraadioülekande 100. aastapäeva.

Bernie Marsden asutas Whitesnake'i endistel Deep Purple'i liikmetel David Coverdale'il (laul) ja Jon Lordil (klahvpillid) Whitesnake'i lõpus ja#821770 ning bändil oli kõva roki fännidega kindel algusjärk läbi aastate#821780. Ta kirjutas enne bändist lahkumist 1982. aastal mitmeid bändi#8217 parimaid laule, sealhulgas “Fool for Your Loving ” ja “Walking in the Shadow of the Blues ”. 1987. aastal kus Coverdale juhtis täiesti erinevat koosseisu ja#8212 otsustas uuesti salvestada teise laulu, mille Marsden on kaasautoriks kirjutanud. See oli “ Here I Go Again.

Rääkige mulle kirjutamisest “ Here I Go Again. ”

Laul oli kirjutatud üsna hilja, kui me seda tegime Pühad ja patused, Ma arvan, et see oli tegelikult viimane asi, mida me salvestasime. Ja see oli viimane asi, mille ma isiklikult bändiga salvestasin, mis on omamoodi irooniline. Mitte, et see mind häiriks. Ma teadsin, et meil on midagi head ja ma teadsin, et see oli väga korralik laul ja. see oli hitt siin [Ühendkuningriigis] vahetult pärast bändi lagunemist. Plaadifirma väitis, et Whitesnake oli tol ajal veel tööbänd. Aga see ei olnud ’t. Ja nii läks rekord edetabelitesse. Ja ma arvan, et see oli top 30 hitt. Ma ei usu, et see oli suur hitt. See oli ammu.

Laul tuli üsna kiiresti kokku. Mul oli valmis demo, millest ma siis Davidile rääkisin ja siis töötasime koos selle kallal ning muutsime siin -seal paar asja. Aga laul oli päris vormis. Lüüriliselt muutis ta [osa sellest], mis oli lahe, sest ta on see mees, kes seda laulu laulab. Kuid kokkusaamine ei võtnud kaua aega. Ja me läksime stuudiosse ja esitlesime seda. Ülejäänud poisid - see oli [klahvpillimängija] Jon Lord ja [trummar] Ian Paice ning nad lihtsalt ütlesid: "See on omamoodi lahe."#Ja Jon Lord armastas sissejuhatust ja ütles: " 8217 mängib seda Hammondi orelil. ”

Wkui kuulete seda orelit, meeldib see ’ ja “See ja#8217 Jon Lord. ”

WKui ma esimest korda seda talle mängisin, ütles ta: "Mängi seda uuesti." Ja ta vaatas mind omamoodi naeratades ja neid ilusaid silmi, mida Jon oli öelnud. Ta ütles: “Sina oled kaval väike asi, kas pole sina? Teil on selle sissejuhatusega kohe konks ja seepärast ma tahangi olla see, kes seda plaadil esitab. ”

Ma ei vaielnud kunagi suure Jon Lordiga, võin teile kinnitada!

Sina ja see bändiversioon kirjutasid palju suurepäraseid rokklaule. Kuid see on laul, mis ületas roki, muutudes pophittiks. Pophittide puhul ei tea inimesed isegi tingimata, kes selle loo tegi. Nad lihtsalt teavad laulu.

Ma arvan, et Põhja-Ameerikas, sealhulgas Kanadas, kus see oli ka number üks, arvan, et … on täiesti õigustatult ’s ilmselt üheksakümmend viis protsenti või üheksakümmend protsenti inimestest, kes mõtlevad minust lihtsalt, ja#8220 Oh, ta 8217 on laulukirjutaja. Ja pole ühtegi põhjust, miks keegi peaks teisiti mõtlema. Ja see ei häirinud mind kunagi. Mulle tundus lihtsalt irooniline, et Ameerikas Whitesnake ’s haripunktis oli plaadifirma ümbertöötamiseks valinud loo bändi viimasest koosseisust ja ma arvasin, et nad tegid seda väga hästi. Ma arvan, et [produtsent] Mike Stone tegi stuudios suurepärast tööd. Arvan, et bänd oli sel ajal tõesti hea. Ma arvan, et Dan Huff pani sellele suurepärase kitarrisoolo

Inimesed ütlevad: “Kas teid häirib seda kuulda? ” Ei, see ei ärrita mind üldse. Ja kuigi see oli Whitesnake, võisin ma seda kuulda ja mõelda: "Noh, see on teekond. ” Või:" See on välismaalane. "

See oli lihtsalt bänd, milles ma juhtusin olema, sama nimega. Kui ma kuulsin viisi, kuidas nad sellele lähenesid, mõtlesin: “See võib olla väga -väga edukas. ” Mul polnud aimugi, kui [edukas]. Muidugi. Kuid seal oli mõned märgid, indikaatorid selle kohta, kuidas see läheb, sest Geffeni toonased rekordid ja eriti [Geffeni juht] John Kalodner olid selle suhtes väga -väga positiivsed.

Enamik bände ei salvesta lugu ja neil on selle salvestamisel teine ​​hitt. Nagu ütlesite, olite mõnda aega bändist väljas. Millal teile idee esitati, et “Hei, me teeme selle loo järgmise Whitesnake'i albumi jaoks uuesti? ”

It was never “introduced” to me. Oh, I heard a few rumors, but nothing tangible. And then I started getting phone calls about a video. Which was the video with the Jaguars and with Tawny [Kitaen, who starred in the video]. Doing her thing, so to speak up. But the big thing, obviously, was MTV.

So I got more calls about, “Have you seen ‘Here I Go Again?'” long before I’d heard it. And I remember I was doing a gig in Liverpool, I think it was. And there was one of these TV screens up on the bar. And one of the guys in the bar said, “Your song’s on the TV.” That was the first time I saw and heard it, at the same time. I was pretty impressed with it, to be honest with you. It was great.

I was listening to them back to back before talking to you. I think it’s Don Airey who plays keyboards on the 1987 version. As you mentioned, it’s a band with the same name, but it’s a completely different band [from the one you were in] other than David.

Jah. It never bothered me, Brian. I was never an issue. I mean, Don Airey and I went back to 1974 Don Airey and I were in a band with Cozy Powell [Cozy Powell’s Hammer]. And Cozy had been in a lineup of Whitesnake. But that was after I was in the band. But Don did a great job on it. It’s that kind of symphonic thing is something he’s very good at. I think he was a hired musician for that record, like I think most of the guys were. It’s very much a David Coverdale [solo] album, although it’s called “Whitesnake.”

But when I get to quite get up and play with them these days, it’s really cool.

So you and David are still in touch?

Oh, yeah, we’re good. We’re good.

Have you ever discussed rejoining?

Oh, no, no. I know I was never really interested in that either. I mean, maybe a one-off gig at some point in the last 20 years with the original lineup would have been pretty cool. But I have no wishes or illusions of being involved in Whitesnake as it is today. No, I’m much different. You know, whether it’s a physical thing or an age thing, whatever. Now, that’s not my bag, really. You know, I’m a [blues legend] Freddie King guy, you know.

The band I was in was great. We put some fantastic music together. It was a wonderful band to be in. And it was a great live band. And then when that came to an end for me in 󈨖, 󈨗, I was 30 years old or whatever it was. And it was like, “What am I going to do now?” And I’ve been saying that ever since. And there was always something to do. And then after 󈨛, with the success of “Here I Go Again.” I became strangely connected again to Whitesnake. And that’s that’s never gone away.

I imagine it must have changed your lifestyle as well, getting publishing [royalties] on a song like that.

I guess it must have! [laughs]

I’m not trying to spy on your bank account or anything!

[Laughs] Obviously, as a writer of a huge, huge song there’s benefits, but the benefits work both ways. You know, Whitesnake became a very, very huge live band in North America long after the guys that put the band together did all the groundwork. And the biggest success of that was because of “Here I Go Again.” So, you know, I feel part of it. And without “Here I Go Again,” would Whitesnake have continued or or would I have had the remuneration? Obviously I wouldn’t. But would Whitesnake have had the long career that they did without “Here I Go Again?”

In the original version, the lyrics were, “Like a hobo, I was born to walk alone.” They changed it to “Like a drifter.” Did you ever ask why they changed the words?

No, I was told why, but I didn’t ask. I was told the reason for it. And it made me laugh. But “drifter” in America is a kind of a cool word.

I’m sure you’ve seen the Geico commercial that’s always on, with a guy using the lyrics for his wedding vows.

Yeah, the Geico thing has that’s been quite a big thing, Joe Bonamassa calls me constantly and sends me texts every hour, saying “You’ve been on twelve times this hour!” And Steve Lukather. So I’m not trying to namedrop here! These are friends of mine. The Geico thing is really big. But there was a Wal-Mart commercial before that. For that, I’m very thankful. But all I can say is the Americans have very good taste!

So obviously right now is a very, very weird time for everybody, particularly musicians. I know you were playing [Whitesnake’s 1980 album] Ready An’ Willing on tour. What are you planning to do if touring comes back.. which it hopefully will.

Yeah, hopefully. I’m sure it will at some point. The Ready An’ Willing thing was looking very cool. I was not trying to recreate Whitesnake, but what we’d done was recreate a period of music from that time and it was looking likely it was going to be very, very popular. We did four sold-out shows and we were ready to roll this year with it. And that’s not going to happen now. So by the time things come back, we might I might think about [1981’s] Come An’ Get It, [because it’ll be the 40th anniversary]. But there’s still a lot of mileage left in Rady An’ Willing. So you know, doing an evening of Whitesnake music is still like a popular thing with promoters and stuff. And if I do my own shows, you know, with my current material and stuff, obviously I’m going to still put those songs in because without those songs, people wouldn’t still be buying a ticket to come and see me play.

I think that anything that was kind of popular before the pandemic if there’s a vaccine and people feel comfortable with going out, it’s going to be even more popular after. Because people now are dying to see new music.

And the musicians are, you know, just chomping at the bit to say, I have 25 dates in the book. So it works both ways, you know, and there’s not a monetary thing, We’re all sitting there with books with no gigs in.

I’ve done a lot of interviews with people like yourself people have taken the opportunity with the lockdown’s to talk to people, which has been great. But there’s no substitute for walking out on those boards and saying, “Good evening. we’re going to have a good time tonight.”

A guy like Bonamassa, he’s always touring. And he’s probably okay to sit out a year or two. And, he probably doesn’t have to worry about the money, but his bass player may not be able to look at it that way. His bass tech might not be a look at it like that.

Täpselt nii. That’s the problem.

It’s like the guy who prints the tickets for the gigs and the people that work for him and the guys that work for that, the effect is enormous. And, you know, the vaccine is obviously the thing that we’re all waiting for and hoping for, so that things can get back to whatever is going to become normal.

Here in America, I’m sure in England as well, the arenas are not going anywhere. They’re not going to get knocked down. Sports teams are still going to exist. But the smaller clubs, that’s the problem. If they haven’t been able to pay their rent in months and pay their, people, it’s like they may not be able to reopen.

I had I think about 20 shows in the book for the last couple of months and I think at least five of those [vanues] have closed. So that’s the tip of the iceberg. Maybe there’s some way of bringing them back. But the moment the club owners say, “Look, we just cannot keep paying these rents because we have no gig.”

I’ve talked to John Fogerty about this and he mentioned that he has been in a situation where they’re playing a Creedence Clearwater Revival song, but he doesn’t really look like a rock star, he doesn’t make a big deal out of himself. He just acts like a regular guy. So he’ll be around people singing along to songs. They have no idea that he’s the guy who wrote it and they may be standing next to him online at the supermarket or something. Have you had situations like that?

I’ve been in that very situation and I’m very honored to be mentioned in the same sentence as John Fogerty, believe me. One of my great heroes, to be honest. Now, I’ve been in places where they’ve been playing the song and they have no idea that the guy wrote the song is sitting at the next table that’s kind of amusing in a way, guy. And especially when you see people singing the song and the enjoyment they get from it. And, you know, that’s kind of cool. And I’ll never stop enjoying that.

I went to see John Mayer a couple of years ago, in London. And, you know, I went to the gig with my daughter, who’s a Big John fan. And I must have signed more autographs that afternoon than I had in probably the previous year because the place was full of guitar players and other musicians. And it was like a big queue and I was laughing my head off and my daughter was saying, “This is crazy!” I was just a guy going into the gig, the same as them, which is how it should be.


Whitesnake’s “Here I Go Again” tops the charts - HISTORY

After putting Whitesnake on hold, David Coverdale took "private time to reflect" and re-assess his career direction. He was soon put in touch with ex-Led Zeppelin guitarist Jimmy Page, and after meeting up in March 1991, a joint project was set in motion.

Although the titles Legends and even Led Zeppelin were touted for their new group, they settled on Coverdale Page, and began recording a debut album in late 1991 along with bassists Ricky Phillips (Bad English) and Jorge Casas (Gloria Estefan's Miami Sound Machine), and drummer Denny Carmassi (from Heart). After a great deal of pre-publicity from EMI, 'Coverdale Page' was released in March 1993, hitting the top 5 in both the US and UK album charts. Despite the strength of the album (which was heavily derivative of Led Zeppelin), it disappeared from the charts with unexpected speed, and projected ticket sales for a US summer tour were poor enough for the whole thing to be cancelled. Caught up in a recession which was hitting other 'classic' rock artists at the time (Deep Purple's 1993 US tour also didn't happen), the band were reduced to just playing shows in Japan. A touring band was put together using Carmassi from the album musicians, with new recruits Guy Pratt on bass (who had toured with the post Roger Waters version of Pink Floyd), and ex Dave Lee Roth keyboard player Brett Tuggle. The band performed a selection of new material with Led Zep and Whitesnake tracks mixed in, before going their separate ways after the show in Nagoya on December 22nd 1993. With old Led Zep vocalist Robert Plant now amenable to working with Page once again, he began to plan 1994's MTV 'Unledded' show, while David Coverdale was soon back in action with a new line-up of Whitesnake.

photo: Jimmy Page, David Coverdale

EMI/Geffen's July 1994 Whitesnake 'Greatest Hits' compilation was a resounding success in the UK, reaching no.1 in the album charts, but performed more disappointingly in North America. In conjunction with its release, David Coverdale put together a new lineup of the band, which toured Europe, Japan, and Australia between June and October 1994.

Old hands Adrian Vandenberg and Rudy Sarzo rejoined from their Manic Eden project, along with new members Denny Carmassi (fresh from Coverdale Page), Warren De Martini (ex Ratt), and Cher's keyboard player and arranger Paul Mirkovich. The tour concentrated on the 1984-89 material, although after its conclusion Coverdale pointedly distanced himself from the glitz of the era in question, and began to record an album with the aim of resurrecting the rootsier spirit of the band's early years.

(Photo: Paul Mirkovich, Warren de Martini, David Coverdale, Denny Carmassi, Adrian Vandenberg, Rudy Sarzo)

"Restless Heart" was recorded using a mixture of personnel from Whitesnake Mk11 (Vandenberg and Carmassi) along with members of Coverdale Page's touring band (Guy Pratt on bass, and Brett Tuggle on keyboards). Originally intended as a solo project, it appeared with relatively little fanfare under the 'David Coverdale & Whitesnake' banner in June 1997, receiving favourable reviews and modest sales.

The single 'Too Many Tears' (a '1987' era out-take), similarly stalled in the UK chart at #46. It's monochrome promo video (featuring future member Marco Mendoza on bass) was as downplayed as 1990's 'Now You're Gone' had been overdone. The tour (which ran from September to December 1997) took in Europe and South America. It was (prematurely) labelled as Whitesnake's farewell tour, and described at the time by Coverdale as "the last tango.. the last hurrah". The live band included Carmassi and Vandenberg, along with session keyboard player Derek Hilland, ex Mister Mister guitarist Steve Farris, and ex The Firm bassist Tony Franklin. Initial promotion for the album lead to one of the David Coverdale's most worthwhile side projects. While on the European TV and radio circuit, David performed a short acoustic set in Poland accompanied only by Adrian Vandenberg on guitar. This went so well that a show was performed and filmed at EMI Studio 3 in Tokyo on July 5th 1997, and released in Japan as 'Starkers In Tokyo' on CD & DVD. The CD was eventually put out in Europe.

Once the tour was over David Coverdale began work on a new album using Hilland, Franklin, and Carmassi from Whitesnake Mk12, which emerged as a solo album in 2000. 'Into the Light' was favourably compared with 'Northwinds', but failed to sell. As a result of this and an all round shedding of older acts, EMI dropped Coverdale from their label soon after. David's only live appearance around the time was a guest duet with Glenn Hughes on 'Burn' at a special show in America, and aside from involvement in his website he temporarily drifted out of public view.

(Photo Derek Hilland, Denny Carmassi, Tony Franklin, Steve Farris, David Coverdale, Adrian Vandenberg)

David Coverdale's career was publicly reactivated on Christmas Day 2002, when he announced on his website that Whitesnake would begin touring in the new year. The personnel only included drummer Tommy Aldridge from previous line-ups, the new men being Marco Mendoza (who had contributed to 'Into The Light') on bass, Doug Aldrich (ex Dio) on guitar, Reb Beach (ex Winger) on guitar, and Timothy Drury (The Eagles) on keyboards.

Whitesnake began their first US tour in over 12 years in Jacksonville, on January 29th 2003, shortly after Geffen's 1984-1989 compilation CD 'Here I Go Again' hit the shops, and spent a large part of the year on the road, largely on the classic rock nostalgia circuit. This was particularly the case in the UK, where they toured successfully with Gary Moore and Y&T under the 'Monsters Of Rock' banner. A variety of compilations also appeared in Europe. Without any new studio product, the 2004 tour was recorded.The show from Hammersmith Apollo was released on DVD as 'Live. In The Still Of The Night' in January 2006 and sold well. By then Marco Mendoza had upped sticks for his Soul Sirkus project, to be replaced by session bassist Uriah Duffy .

(photo. Tommy Aldrdidge, Timothy Drury, Reb Beach, David Coverdale, Doug Aldrich, Marco Mendoza)

Uriah Duffy joined Whitesnake with the band's fortunes on a slow upward curve. They kicked off their June 2005 US tour as "The Rock n' Roll, Rhythm & Blues Show", and have continued to play to large audiences worldwide.

A live album recorded during 2006 was released later in the same year as "Live In The Shadow Of The Blues" (Coverdale having switched labels to SPV for this) with the additional teaser of four new studio tracks. During 2006 Coverdale also oversaw the remastering of half a dozen of his older Whitesnake albums, plus a special twentieth anniversary edition of 1987. With Whitesnake off the road in 2007, Tommy Aldridge went on tour with ex-Whitesnake members Marco Mendoza and John Sykes in the tribute incarnation of Thin Lizzy (including a support slot on Deep Purple's 2007 UK tour). It was eventually announced in December that he was being replaced in Whitesnake by ex Steve Vai band drummer Chris Frazier.

The announcement of Chris Frazier's addition to the ranks mentioned that he had already added drum parts to Whitesnake's new studio album. 'Good To be Bad' was released in the spring of 2008, and was a huge hit in many parts of the world. It reached the top five in the UK album charts, and was backed by a series of tours lasting into August 2009, when a US tour along with Judas Priest was pulled due to David Coverdale suffering voice problems.

The departures of Duffy and Frazier were announced in June 2010, along with news that the new drummer was to be Brian Tichy, formerly of Billy Idol's band, Foreigner and Lynch Mob.

(Photo: Doug Aldrich, Chris Frazier, David Coverdale, Reb Beach, Uriah Duffy, Timothy Drury)


On 20 August 2010 ex Lynch Mob player Michael Devin was confirmed as Whitesnake's new bassist, together with the news that he would appear on Whitesnake's.forthcoming studio album. A further change of personnel was announced on 13 September 2010, with Timothy Drury leaving for pastures new. The announcement mentioned that work on completing the new album would take priority over filling the keyboard positon. Drury returned temporarily to plays keys on the album, and new keyboard player Brian Ruedy was only drafted in during March 2011, in time for the beginning of a new world tour. "Forevermore" was released in the same month to a generally positive response, reaching #12 in the UK charts despite having been made available earlier as part of a "Classic Rock" magazine special.

Brian Tichy announced his departure in early January 2013 in order to pursue his Something Unto Nothing (S.U.N.) project. With Japanese and UK tour dates planned for May his replacement was revealed in the same month and proved to be a familiar name - Tommy Aldridge, back for his third stint in the band.

. 1991-1993 David Coverdale Discography .

David Coverdale, UK Solo Single
Last Note Of Freedom : 1990 (movie soundtrack)

Coverdale Page UK Singles
Take Me For A Little While / Waiting On You : 1993

. 1994-2011 David Coverdale & Whitesnake Discography .

Completing the Collection
The Japanese Restless Heart featured 3 bonus tracks: Anything You Want / Can't Stop Now / Oi (instrumental). The 2006 Live In The Still Of The Night DVD (see below) includes a ltd edition nine track CD from the same show.
UK Singles
Too Many Tears /Can't Stop Now : UK 1997

. 1994-2008 Whitesnake On DVD .

STARKERS IN TOKYO
EMI - DVD
Same music as the CD version, but with a few 'out-take' clips of songs such as 'Only My Soul'. Only officially released in Japan. Some of the tracks were used as extras on the 'Slide It In' and 'Slip Of The Tongue' remasters.

LIVE. IN THE STILL OF THE NIGHT
Cadiz - DVD
Whitesnake Mk13 show from Hammersmith 2004. Opens with Burn, but mostly consists of 1984-87 era Whitesnake tracks. Some of the tracks have also been used as extras on the '1987', 'Slide It In' and 'Slip Of The Tongue' remasters.
DPAS ONLINE STORE

Completing The Collection:
A DVD collection of Coverdale and Whitesnake promo videos has been mooted. Coverdale Page made promos for 'Pride & Joy' and 'Take Me For A Little While'. 'Too Many Tears' and 'Don't Fade Away' from Restless Heart had promos made for them, as did 'Love Is Blind' from Into The Light.

'A limited edition of ' Good To Be Bad' came with a bonus CD containing four tracks: Summer Rain (acoustic version), All I Want All I Need (radio edit), Take Me With You (live version - origin unknown), Ready To Rock (enhanced video). A further ltd edition from 2011 (keep up!) included a bonus DVD called 'Still Good To Be Bad', a Japanese only release originally planned to be relesed by SPV in 2009 before they hit difficulties and it was shelved. It includes promos for 'Ready To Rock' and 'Lay Down Your Love' along with seven tracks from an April 2008 acoustic performance at The Cutting Room, New York, an electronic press kit for the album, and an interview.

. 1991-2013 David Coverdale & Whitesnake, Further Reading.

at www.deep-purple.net
- Deep Purple Family Tree - click the names on the tree for individual member biographies
- DPAS Magazine Digests - 1991-94

© 2013 DPAS/Darker Than Blue.
Not to be replicated, reproduced, stored and/or distributed in any way without prior written permission



Kommentaarid:

  1. Hammad

    This is the funny answer

  2. Muhtadi

    One can say infinitely on this subject.

  3. Bailintin

    Märkimisväärselt, aga alternatiiv?

  4. Sandon

    Internet kirjutatakse lause sees oleva pealinna kirjaga, kui see nii oleks. Ja sajad ei ole perioodiga, vaid komaga.



Kirjutage sõnum